第512章
杨柳枝：“……”
这些镜头到底是个啥啥啥啥啊？
？？？？？
它真的有什么寓意吗？来，小玫瑰你出来到台前来，给大家解释解释到底咋回事。我保证不打你！
但，那不重要！
杨柳枝认为，绝对绝对不可能有比现在更完美的表达形式了！
就这样是最好的，不管它有多么花哨，多么奇怪，多么引人费解，都不要再去改动它了。
因为除了小玫瑰自己，没有第二个人能把控他自己的作品！
只好请你继续“自由”吧！
……
一个作品有创新，那确实并不难。
但要是一个作品处处创新，那这东西就到了一种特别离谱的程度。
《萤火相传》就是这种作品。
也是杨柳枝根本无法去评判它的原因。
但无法评判，并不会影响杨柳枝去喜欢它。
正因为以上种种原因，它实在是太特别了……
哪怕不是总决赛，就算是海选作品，杨柳枝都会第一眼把它找到，然后跳出来。
因为从开头第一眼看，它就很特别，然后一直特别到结局。
这个风格实在是太强烈了！太个性了！这玩意怎么可以这么有个性呢？？？到底是怎么做到的！
都说，天才和人才的区别，是颠覆者，和优化着的区别。
人才，是行业追求的标竿。他们就像学校里出类拔萃的优等生，可能把各种维度都做到很完美。
就像艾艾那精密的计算一样，做出那种《未完成的段落》作品，让你看完之后觉得，确实挑不出什么毛病。
各方面都挺优秀的，完成度很高。
但总会隐隐觉得，它也没有太突出，而且在看的过程当中，总会感到和其他作品有很多相似的地方。
区分度不是很高。毕竟年纪第一虽然厉害，但每个学校都有年纪第一不是吗？
而天才，却是能自己开辟一条新赛道的独辟蹊径者。
他可能成绩很差，甚至他可能不怎么来上课，半路退学。但他一定很独特。
以至于毕业十年之后，老师和同学们都记不住当年的年纪第一是谁了，但却记得那个人。
小玫瑰，大概就是这种东西。
这东西太魔性了……后劲太大……看完之后根本看不掉啊……感觉今后做梦都会梦到……梦到天花板一直在那边转来转去的……
很颠覆，很奇怪，很个性。
而且在保持“高度个人风格”的前提下，还没有牺牲掉“叙事深度和剧情逻辑”这就更难得了。
让杨柳枝相信，小玫瑰绝对不是那种喜欢“哗众取宠”的学生，他天生就是这样的，就是和别人格格不入！
如果说，在《立体机》里，沈昭陵个人风格，已经初步展现，那就是——
文学艺术的本质解构。
瑰丽绚烂的诡异想像。
意料之外的剧情转折。
现实虚幻的不断交错。
扭曲病态的极致纯爱。
诗意升华的象征结局。
这六大特点之外，在《萤火相传》里就更近了一步，又加上了新的风格——
形式内容的高度统一。
宏大崇高的历史格局。
传承的人文主义精神。
复杂立体的殉道者形象。
自由灵活的视听语言。
革命性质的外在形式。
……
总结这十二点，大概就是小玫瑰的个人风格了。
既然需要用十二点来进行总结，那么杨柳枝就绝对无法用一个词来形容它。
就只能把这以上种种特点，来创造一个新的词语进行概括：
“沈氏美学”。
……
沈昭陵作品个人的美学特征。
也是他第一眼，就能和其他人被区别开来的原因。
杨柳枝来比赛，想找的就是这种选手啊！
个性个性个性！个性太重要了！毕竟谁愿意总是看重复无聊的内容啊！
毕竟历史是如此残酷，无论当初多么壮大的历史事件，写在书上，最终也只有短短的几页。
所以它从来都只会记录那些伟大的行业颠覆者，而不会去施舍笔墨，给那些优秀的模仿者。
……
杨柳枝，作为现如今作家行业的顶层，比任何人都更愿意看到天才的出现。
成熟的写作技巧，创新的开拓精神，独特的个人风格。
这三点，在她这里，比任何评判维度都更加重要，远远胜过千言万语！
……
沈昭陵个人风格如此强大。
但这种个人风格的养成，也不是一蹴而就的，至少在他最开始作品里，他的个人风格还不是那么夸张。
现在既然已经到了忽视不了的地步，说明这风格肯定是后天养成的，而且就在最近几天。
进步那么快吗？
难道真得了故事家的传承了？吃了萤的灵魂？
杨柳枝默默把目光转向了坐在右边的淮映勿身上。
发现周围人也有不少人，在跟自己一样正在明里暗里地观察淮映勿。
可淮映勿却不为所动，表情冷冷淡淡的，彷佛根本没察觉。
淮映勿是公认的天才。
哪怕是在艺术之都这种天才遍地走，人才不如狗的地方，他也天才到过分突出。
在理工上，他发明了一种等离子体驯服场。
可以用反向磁场束缚恒星日冕物质，来避免设备蒸发。
在文学上，他发明了“a”型结构、“x”型结构等几十种叙事结构。
虽然只是理论，还并没有付诸到实践。（因为那些结构复杂到根本就无法落笔实现，即便是作者能写出来，也没有读者能看懂，让人觉得是否有被发明出来的意义？）
可是从理论上来说，它们确实是可行的。而且确实有理论完善，有足够的细节支撑。
在艺术上，他是举世公认的大画家。
他的画展对于很多人来说，只能说是“我看不懂，但我大受震撼”。
你别管他画的到底什么，但他画工肯定是一等一的强。理论也丝毫不落后。
杨柳枝之前一直以为萤是个德高望重的长辈。没想到前几天才知道，萤就是淮映勿。
今年竟然才刚刚成年，十九岁？这真的是正常人吗？简直是天才中的天才……
淮映勿的个性更是出奇地让人难以捉摸。高冷毒舌，不愿意在社交媒体和别人过分亲近。
可能天才都有点怪癖吧……
而沈昭陵，就是在这种环境下生活的。和淮映勿日夜同居，也就难怪长歪成今天这样。
（不是，是长成今天这样。）
通过沈淮在电影院的回忆，杨柳枝能推算出。
在最近几个月的时间里。沈昭陵和淮映勿有一直在观摩和学习其他艺术家的作品。
通过接近那些卓越的大师，触摸他们的作品表层，然后抵达他们的灵魂深处。
光是一部《异调丛林》，沈淮就坐在电影院连看了三遍。
到底谁家正常人会把一部电影连看三遍啊……
还第一遍看内心感觉，第二遍看戏剧结构，第三遍看视听语言……
她之前带的那几个戏剧学院的学生，要是都有沈淮这么勤劳认真，杨柳枝都能感动得当场哭出来！
那些人不用ai写的东西当作电影拉片的观后感，上交作业来糊弄她，就已经算是积福积德了！
竟然都愿意自己动手拉片，真是太认真了！太感天动地了！
沈昭陵能有今天这种“自由度”，跟他平时的训练肯定是离不开关系的。
“用理性分析别人的作品，用感性创作自己的作品。”
这句《萤火相传》里面，淮映勿所说的话，也许就是“沈氏美学”今日彻底成型的原因吧。
也可以这么说——
要想开辟自己独有的叙事结构，就必须先学会所有的结构。
要想自由地在作品里运用各种镜头，就必须先学会所有的运镜。
要想给剧情配一个最好的表现形式，就必须学会理解的艺术流派主张。
要想拥有宏大的历史格局，就必须先熟读历史。
……
其实，这世上所有事，所有话，都可以这么说。
这甚至都不能称得上是捷径，它其实是一条绕远的路。
沈昭陵，绕了一条很远的路，才走到了今天这里。
在他绕远的过程中，有无数的选手弯道超车，走了捷径，赶到了他的前面。
而他只走他自己的路，毫无追赶之意。他只是自由地行文，就像鱼在水里面一样自由呼吸。
他创作的时候很快乐。
杨柳枝似乎这么觉得。
很多作者把码字看成一个艰难的任务，一项繁重的工作，为了每天需要更新的那一点内容，而唉声叹气，各种拼凑。
这些镜头到底是个啥啥啥啥啊？
？？？？？
它真的有什么寓意吗？来，小玫瑰你出来到台前来，给大家解释解释到底咋回事。我保证不打你！
但，那不重要！
杨柳枝认为，绝对绝对不可能有比现在更完美的表达形式了！
就这样是最好的，不管它有多么花哨，多么奇怪，多么引人费解，都不要再去改动它了。
因为除了小玫瑰自己，没有第二个人能把控他自己的作品！
只好请你继续“自由”吧！
……
一个作品有创新，那确实并不难。
但要是一个作品处处创新，那这东西就到了一种特别离谱的程度。
《萤火相传》就是这种作品。
也是杨柳枝根本无法去评判它的原因。
但无法评判，并不会影响杨柳枝去喜欢它。
正因为以上种种原因，它实在是太特别了……
哪怕不是总决赛，就算是海选作品，杨柳枝都会第一眼把它找到，然后跳出来。
因为从开头第一眼看，它就很特别，然后一直特别到结局。
这个风格实在是太强烈了！太个性了！这玩意怎么可以这么有个性呢？？？到底是怎么做到的！
都说，天才和人才的区别，是颠覆者，和优化着的区别。
人才，是行业追求的标竿。他们就像学校里出类拔萃的优等生，可能把各种维度都做到很完美。
就像艾艾那精密的计算一样，做出那种《未完成的段落》作品，让你看完之后觉得，确实挑不出什么毛病。
各方面都挺优秀的，完成度很高。
但总会隐隐觉得，它也没有太突出，而且在看的过程当中，总会感到和其他作品有很多相似的地方。
区分度不是很高。毕竟年纪第一虽然厉害，但每个学校都有年纪第一不是吗？
而天才，却是能自己开辟一条新赛道的独辟蹊径者。
他可能成绩很差，甚至他可能不怎么来上课，半路退学。但他一定很独特。
以至于毕业十年之后，老师和同学们都记不住当年的年纪第一是谁了，但却记得那个人。
小玫瑰，大概就是这种东西。
这东西太魔性了……后劲太大……看完之后根本看不掉啊……感觉今后做梦都会梦到……梦到天花板一直在那边转来转去的……
很颠覆，很奇怪，很个性。
而且在保持“高度个人风格”的前提下，还没有牺牲掉“叙事深度和剧情逻辑”这就更难得了。
让杨柳枝相信，小玫瑰绝对不是那种喜欢“哗众取宠”的学生，他天生就是这样的，就是和别人格格不入！
如果说，在《立体机》里，沈昭陵个人风格，已经初步展现，那就是——
文学艺术的本质解构。
瑰丽绚烂的诡异想像。
意料之外的剧情转折。
现实虚幻的不断交错。
扭曲病态的极致纯爱。
诗意升华的象征结局。
这六大特点之外，在《萤火相传》里就更近了一步，又加上了新的风格——
形式内容的高度统一。
宏大崇高的历史格局。
传承的人文主义精神。
复杂立体的殉道者形象。
自由灵活的视听语言。
革命性质的外在形式。
……
总结这十二点，大概就是小玫瑰的个人风格了。
既然需要用十二点来进行总结，那么杨柳枝就绝对无法用一个词来形容它。
就只能把这以上种种特点，来创造一个新的词语进行概括：
“沈氏美学”。
……
沈昭陵作品个人的美学特征。
也是他第一眼，就能和其他人被区别开来的原因。
杨柳枝来比赛，想找的就是这种选手啊！
个性个性个性！个性太重要了！毕竟谁愿意总是看重复无聊的内容啊！
毕竟历史是如此残酷，无论当初多么壮大的历史事件，写在书上，最终也只有短短的几页。
所以它从来都只会记录那些伟大的行业颠覆者，而不会去施舍笔墨，给那些优秀的模仿者。
……
杨柳枝，作为现如今作家行业的顶层，比任何人都更愿意看到天才的出现。
成熟的写作技巧，创新的开拓精神，独特的个人风格。
这三点，在她这里，比任何评判维度都更加重要，远远胜过千言万语！
……
沈昭陵个人风格如此强大。
但这种个人风格的养成，也不是一蹴而就的，至少在他最开始作品里，他的个人风格还不是那么夸张。
现在既然已经到了忽视不了的地步，说明这风格肯定是后天养成的，而且就在最近几天。
进步那么快吗？
难道真得了故事家的传承了？吃了萤的灵魂？
杨柳枝默默把目光转向了坐在右边的淮映勿身上。
发现周围人也有不少人，在跟自己一样正在明里暗里地观察淮映勿。
可淮映勿却不为所动，表情冷冷淡淡的，彷佛根本没察觉。
淮映勿是公认的天才。
哪怕是在艺术之都这种天才遍地走，人才不如狗的地方，他也天才到过分突出。
在理工上，他发明了一种等离子体驯服场。
可以用反向磁场束缚恒星日冕物质，来避免设备蒸发。
在文学上，他发明了“a”型结构、“x”型结构等几十种叙事结构。
虽然只是理论，还并没有付诸到实践。（因为那些结构复杂到根本就无法落笔实现，即便是作者能写出来，也没有读者能看懂，让人觉得是否有被发明出来的意义？）
可是从理论上来说，它们确实是可行的。而且确实有理论完善，有足够的细节支撑。
在艺术上，他是举世公认的大画家。
他的画展对于很多人来说，只能说是“我看不懂，但我大受震撼”。
你别管他画的到底什么，但他画工肯定是一等一的强。理论也丝毫不落后。
杨柳枝之前一直以为萤是个德高望重的长辈。没想到前几天才知道，萤就是淮映勿。
今年竟然才刚刚成年，十九岁？这真的是正常人吗？简直是天才中的天才……
淮映勿的个性更是出奇地让人难以捉摸。高冷毒舌，不愿意在社交媒体和别人过分亲近。
可能天才都有点怪癖吧……
而沈昭陵，就是在这种环境下生活的。和淮映勿日夜同居，也就难怪长歪成今天这样。
（不是，是长成今天这样。）
通过沈淮在电影院的回忆，杨柳枝能推算出。
在最近几个月的时间里。沈昭陵和淮映勿有一直在观摩和学习其他艺术家的作品。
通过接近那些卓越的大师，触摸他们的作品表层，然后抵达他们的灵魂深处。
光是一部《异调丛林》，沈淮就坐在电影院连看了三遍。
到底谁家正常人会把一部电影连看三遍啊……
还第一遍看内心感觉，第二遍看戏剧结构，第三遍看视听语言……
她之前带的那几个戏剧学院的学生，要是都有沈淮这么勤劳认真，杨柳枝都能感动得当场哭出来！
那些人不用ai写的东西当作电影拉片的观后感，上交作业来糊弄她，就已经算是积福积德了！
竟然都愿意自己动手拉片，真是太认真了！太感天动地了！
沈昭陵能有今天这种“自由度”，跟他平时的训练肯定是离不开关系的。
“用理性分析别人的作品，用感性创作自己的作品。”
这句《萤火相传》里面，淮映勿所说的话，也许就是“沈氏美学”今日彻底成型的原因吧。
也可以这么说——
要想开辟自己独有的叙事结构，就必须先学会所有的结构。
要想自由地在作品里运用各种镜头，就必须先学会所有的运镜。
要想给剧情配一个最好的表现形式，就必须学会理解的艺术流派主张。
要想拥有宏大的历史格局，就必须先熟读历史。
……
其实，这世上所有事，所有话，都可以这么说。
这甚至都不能称得上是捷径，它其实是一条绕远的路。
沈昭陵，绕了一条很远的路，才走到了今天这里。
在他绕远的过程中，有无数的选手弯道超车，走了捷径，赶到了他的前面。
而他只走他自己的路，毫无追赶之意。他只是自由地行文，就像鱼在水里面一样自由呼吸。
他创作的时候很快乐。
杨柳枝似乎这么觉得。
很多作者把码字看成一个艰难的任务，一项繁重的工作，为了每天需要更新的那一点内容，而唉声叹气，各种拼凑。