我靠拍电影整顿娱乐圈[九零] 第92节
“冲击大就冲击大，咱怕什么？说句不好听的，他们谁都怕，唯独咱俩不怕，对吧？妹子，你就是想太多，这是大势所趋，我们能有什么办法？
既然是这个趋势，那么大家就别在那儿又当又立，玩下腰来踏踏实实为老百姓拍点好片子，是骡子是马拉出来遛遛！”
其实马援朝说的也是实话，但是池影忧虑的不仅仅是今年的入市。
再过两年，到了2003年，广电总局的《电影制片、发行、放映资格准入暂行规定》就要出来了，那时候就是真的全面开放了。
私营制片单位都可以自己开片，不需要再挂靠到国营单位了，到那时市场肯定要更乱。
因为当下电影市场这里面的利润空间还非常大，可是有着国营单位的作为市场的主流，大方向上还是能把控。
真要全面私营化了，那真的是什么都朝钱看了！
第111章 未来路在脚下
“马哥，如果以后拍电影更多的是以利益为取向，如何保证电影不会成为圈钱的工具呢？”
“妹子，你这话我就听不懂了。什么叫把‘电影’作为圈钱的工具？我可以很肯定的说，拍电影的人有可能会拍出垃圾片，但是把电影当做圈钱的工具，我觉得这不太可能。”
马援朝觉得有点不可思议，“你看我们都是电影人，我们的能力强，在满足自己的表达欲的同时，也能拍出老百姓爱看的好片子。有些电影人他能力不行，或者他爱整那些虚头巴脑玄而又玄的东西，拍不出什么好片子，也没人愿意看。但是到目前为止，即便是那些玩艺术的电影人，他们也没有把电影当做圈钱的工具呀！我们肯定还是有追求的，只不过追求不一样而已。”
池影点点头，有些话她也不好说的太明白，五年十年后才会发生的事，现在拿出来说，根本没有人会相信。
“马哥，你拍电影肯定有自己的追求，我也有我的追求。比如，说你现在拍一部电影能挣300万，但是如果有人给你3，000万，让你的按照他的意思来拍，垃圾也罢，为了圈钱也罢，甚至是导向性负面的也罢，他们只是通过这种方式来达到他们自己的目的，你干还是不干？”
马援朝觉得很搞笑，“妹子，你是不是想的有点多了？说实话我特别佩服你，咱们都是对电影有热爱的人。但你比我更纯粹，你压根不爱钱，拍出的片子部部都是精品。我拍片子既有热爱，也想挣点钱，但是我可以很肯定的跟你说，我没有拍过垃圾片。电影人不在了，但是光影还在，我们这些人总还想留下些作品，对不对？谁吃饱了撑着，拿3，000万来请我们拍电影，还不是为了电影本身。即便是这个数，我也不能让后人指着我的鼻子骂呀！我还是要脸的。”
“行，我马哥我知道了，我们都是有原则的人……”
其实池影也问过郑志宏类似的问题，得到的答复也差不多。
归根结底，他们这些人还是爱电影的，还是有追求的。
但是时间可以改变一切，而且人性往往是最经不住诱惑的。
像前世，马援朝到了最后为了圈钱还债，拍出的垃圾片一部接一部。那时候，电影对他来说只是为了完成一项挣钱的工作而已。
那时候你能说他没有过追求吗？他不爱电影了吗？他肯定还是爱电影的，只不过与利益相比，他更爱的是利益，那电影只能往后靠了。
池影觉得，只有真正爱电影的人越来越多，大家团结起来才能引导潮流，才能有正确的价值取向。
绝不能让劣币驱逐良币！
如何达到这一点？肯定是市场上的良币足够多，才能让劣币没有市场。
其实她从来就没有担心过传统的电影人，因为随着入市，再到后来私营单位可以自己开片儿，传统的电影人很快在市场上就没有声响了。
他们已经彻底丧失了话语权。
真正到后来，话语权，甚至是审美导向，都越来越向非专业人士手中倾斜，说白了就是那些掌控资金的人。
当电影成为一种纯粹的赚钱工具时，如何保持自己的底线，如何维持电影产业的良性发展，而不是让有些投机分子捞一笔就走，这确实是属于那些爱电影的人需要思考的问题。
就目前而言，电影市场还是蓝海市场，等到了红海市场的时候，很多资金就会流出，那时候电影产业就免不了要萧条，大潮退去，谁没穿底裤才能看到看得出来。
只不过到了那时候，真正爱电影的人还能有留存多少在这个圈子里，就不知道了。
后面池影也没有多说，她只想来看看马援朝，跟这位商业片导演的鼻祖聊一聊，看看不同的人对电影的未来发展是怎么看的。
说起来，池影每次拍完一部电影后，就有一种被掏空的感觉。可她似乎也不敢歇太久，很快就要筹备新片，就像上了发条机器，转个不停。
就像韩主任说的那样，她不可能一个人把所有的活儿都干了，可她总是很焦虑，总是觉得时间不够用，总是觉得自己不够强大。
她这几年属于密集的输出，已经严重的伤害到自己的情绪了。这种高密度高强度的作品输出能够维持，得益于她前世的准备。
那时候，即使没在圈子里，她依然没有放弃创作。所以前世半辈子的准备，集中在这几年里输出了。
要按照普通导演正常的拍摄速度，要完成这四部电影，差不多有要接近十年的跨度了，但是她依然咬牙完成了。
池影在饭桌上也没有跟马援朝隐瞒，而是说了实话：“马哥，我可能要歇一段日子了……”
马援朝对池影的疲惫深有同感：“妹子，我要是你我早就趴下了。虽然我也是一年一部电影，但你也知道，我拍的都是同一种类作品，是我特别熟悉的题材和拍摄手法。这也更得益于我前半辈子的累积，你看我也这么大岁数了。我没办法像你这样，不同风格的大片轮流来，我受不了。所以我特别敬佩你，无论是精力，还是创作力都特别旺盛……”
“我感觉有点累，我可能要歇一歇，充实一下自己。所以我现在过来看看你，还有你手上的这部电影。”
“哎哟喂，这么说的话我可担待不起。”马援朝心里有点暗自得意，“我这部片子，也是想按照我自己的想法，来拍我想拍的电影。你说你拍《西行》是最放肆、最自我的一次，其实这部片子
对我来说也是这样。
我以前看那些电影的时候，看到特别喜欢，印象特别深刻的时候，总想按照自己的手法来讲一下自己喜欢的故事。这部片子其实就是华语版的《哈姆雷特》，只不过背景放在华国古代了。说起来玩权谋这些，咱们华国人才是老祖宗，我们可以拍的更细腻更有底蕴，这些演员都是圈内的大咖，所以拍起来还是很流畅，我也很满意。”
马援朝就跟池影说起来了一些创作起点和想表达的东西。
他并不怕池影剽窃他的创意，因为他知道像池影这种有才华有能力的人，不屑于干这种事，他更期待是与池影通过这种电影的交流，来碰撞出一些思想火花。
其实池影的记忆中，前世马援朝也拍过这样的片子，不过后来反响并不好，有点主题不清晰。但至少没扑街，没赔钱，所以马援朝后面还是能拿到投资，接连又拍了几部大片的。
“马哥，你这部片子的主题是什么？你想通过一个《哈姆雷特》的故事来讲什么？”
“我这部片子的主题就是‘复仇与正义’。男主角是如何在困境之下做出选择，成为这个故事所有情节发展的触动力。”
“那这部片子男主角就是最核心的人物，一个复仇的故事，观众肯定爱看。
但是我看了你电影里这么多女演员，全都是圈内的大咖，是她们的戏份多，还比男主的戏份更多？”池影装作好奇地问道，在一个剧组，有太多的名演员，反而不是好事。
马援朝想了一下，他突然意识到一点——整部片子，如果男主角确实是当仁不让的大男主，那么所有的女性角色其实都应该围绕男性角色来展开的。
他请了这么多优秀的女演员，所以不想浪费，很多人的戏份都很足，真要这么拍下来的话，确实有点喧宾夺主了。
池影见马援朝已经意识到，就加了一句，“我知道，她们都是冲着马哥你的电影过来的。我也只是乱说……”
在前世，这部片子最终版剪辑时，马援朝可能是想表达太多的东西，反而有点主次不分了，每个演员表演都很好；但是混杂在一起，就有一种让人不知道故事主要在讲什么了，似乎每个人都是主角，又似乎不是。
池影见马援朝已经get到了自己的提醒以后，她就不再多说什么了，“不好意思，马哥，您还是按照您自己的意思来，我就是乱说，因为我没有见过剧本……”
“不是，妹子，你的话让我意识到一个很严重的问题。像我们这些拍电影的人，有的时候就需要这种有能力的同行不停的询问，才能意识到一些问题……行，我们先吃，也容我再想想。
所以我还是很喜欢跟你聊聊的，等这段时间忙完了，我回京城的时候，再请你吃饭，咱们去吃鲍鱼龙虾！双头鲍，澳洲大龙虾！”
马援朝下午还有拍摄任务，池影他们吃过饭就打道回府了。
“妹子，真不多待几天了？”
“不了，回去还要上班。”
“你上班真是太积极了，你们韩主任一定得把你评为系统内模范员工。”
池影笑了笑，和马援朝挥手告别，马援朝一直目送他们的车子消失了才慢慢走回片场。
在回去的路上，陆伟突然来了一句：“影儿，我怎么感觉你特别着急，但是又不清楚你在着急什么。
不管怎么说，你现在不是一个人了！你看我们都在成长，所以你也不用一个人把所有的担子都挑起来。像我、李师弟、钱师妹，还有在米国的曾师弟，还有每届青年宏图影展选出来的那些年轻人，大家都在成长。即使市场全面放开了，我们还是有很多真正热爱电影的人，我们可以按照自己的想法来拍电影，不是只为了钱，更不会跑偏了路……”
池影这次由衷地笑了。
陆伟的这些话真的安慰到她了，他们这些年轻人，对电影的挚爱是发自肺腑的。
如果大家都能及时成长起来，有越来越多的热爱电影的人进入这个市场，拍出自己心中的好片子，市场就会丰富多彩起来，百花齐放，百家争鸣，才能让电影良性发展。
“行，我知道了。大伟，你有没有想好你下部片子拍什么？”
“其实具体问我想拍什么，我也没想得特别清楚。我也不可能一上来就拍一部特别牛逼的大片，所以我还是想从中小成本电影开始做起。”
“那也行，无所谓了，从小处做起，那也是很明智的选择。”
陆伟点点头说，“影儿，如果我哪天突然拍了一部艺术片，你是不是觉得我有点背叛大家了？”
“不至于，你要想拍艺术片也是好事儿。也不是说艺术片就没人看，不是好电影，你只要能看出受欢迎、能盈利的艺术片，那么你也是在为电影市场做贡献。你不搞那些虚头巴脑，云里雾里的，不知所云的意识流，肯定还是有观众的。艺术片也罢，商业片也罢，归根到底都是要讲故事，你说是不是？不过我建议你第一部 片子不能拍艺术片。
你首先要让市场相信，你能盈利，证明了自己能力后才能做选择，否则的话，你的资金来源有点困难。你肯定要让你的投资人有回报以后，才会有更多的人支持你，你才能往前走。”
陆伟点点头，确实是这么个理儿！
等池影回到京城以后，正好遇到郑志宏带着郝运他们来找她。
之前郝运和袁力他们两个人，跟随《西行》剧组，除了帮忙打下手，积累实践经验以外，也同步拍摄影了整个剧组的每一天的拍摄进程，说白了就是关于电影拍摄的纪录片。
他们俩想把这部片子叫做《一部电影的诞生》，现在想开始剪辑了。
但是这部片子拍的是池影他们的事情，首先要获得整个剧组同意才能往下走。池影倒无所谓，她作为《西行》剧组的导演，再加上郑志宏这个制片人，给这两位做了相关的书面授权。
这部片子郝运的想法就是，做成三部曲，分为东阳、宁省和甘省三部分，分别是《出发》、《坚持》和《胜利》。
池影给他们签授权书的时候，突然觉得很开心，信心也很足。
因为即使只是在做一部不能大规模发行放映的电影作品，但是郝运他们也是在积极地往前走，他们也在探索不同的出路，而且他们又找到了郑志宏这样愿意支持他们的投资商，这就是好的开端。
路要一步步走，饭要一口口吃——敢问路在何方，路在脚下！
第112章 悠长假期山歌好比春江水
进入八月份以后，《西行》无论是在国内还是海外，都是高歌猛进，疯狂地收割着票房。
投资者们个个都是欣喜若狂，哥伦比亚那边，一再扩大院线数量，影片单日票房和单周票房更是节节攀升；而国内更是如此，像国内各省电影公司老总们以及院线工作人员，简直恨不得把池影供起来，最好池导能“千秋万代，一统江湖”。
不过池影现在就是放慢工作节奏，给自己放个长假。她每天上午按时上班，中午下了班，在单位吃过饭，就赶紧溜回宿舍歇个午觉，下午就会蹭去楼上电影研究中心放映厅那边，看看老电影。
这时候，外出拍戏的宋琳和付远琛也回京了，大家就聚在一起要给他们接风。
这两人现在关系好多了。
在饭桌上的时候，宋琳就跟大家讲：“少爷还是厉害！我当时在《珍珠》剧组里压力特别大，可我们少爷还跟爱德华先生面对面的飙戏，毫不露怯，我当时都佩服死了。那场景简直是火花四溅，拍完了之后，全剧组的人都一起鼓掌……”
少爷也有点不好意思，“哪有你说的那么
厉害，我也压力大得很。没有办法，都抵在面上了，不能怂！咱也不能给咱们华语电影人丢脸了。”
少爷和宋琳在剧组里没有什么对手戏，但是他们平常基本上都凑在一起，经常相互打气，讨论剧本，还有互相提意见。
池影就笑着说：“肯定的，我们国家也不缺能人对吧？所以只要有展示的平台，华国电影人还是相当拿得出手的！”
好像卡兰导演就非常欣赏宋琳和付远琛他们两个，当时还说后面要冲奥的时候，也给他们俩报一个“最佳男配角”和“最佳女配角”，这种表演类的奖项，就是不知道能不能最后捞个提名了，毕竟这部人物传记型的片子非常受奥斯卡青睐，冲奥得奖的概率还是很大的。
不过宋琳和少爷也说了在好莱坞剧组拍戏的一些感受。他们那边的拍戏节奏完全不像国内这么紧张，因为好莱坞有各种各样的工会，演员工会、导演工会、编剧工会……
所有这些工会，都有着各种各样行业规定存在和规范，他们那边是到点上，按点下班，该吃饭吃饭，该睡觉睡觉，几乎没有什么加班的。
而且无论是在华国内拍戏，还是在北美本土，都是秉承着这样的规则。比如说有的时候快到下班点了，有一场戏正在拍摄，但是大家都会收拾收拾，各回各家。主要就是剧组怕有人跑去投诉，他们俩拍了这么长时间，基本上没遇到要加班的时候。
既然是这个趋势，那么大家就别在那儿又当又立，玩下腰来踏踏实实为老百姓拍点好片子，是骡子是马拉出来遛遛！”
其实马援朝说的也是实话，但是池影忧虑的不仅仅是今年的入市。
再过两年，到了2003年，广电总局的《电影制片、发行、放映资格准入暂行规定》就要出来了，那时候就是真的全面开放了。
私营制片单位都可以自己开片，不需要再挂靠到国营单位了，到那时市场肯定要更乱。
因为当下电影市场这里面的利润空间还非常大，可是有着国营单位的作为市场的主流，大方向上还是能把控。
真要全面私营化了，那真的是什么都朝钱看了！
第111章 未来路在脚下
“马哥，如果以后拍电影更多的是以利益为取向，如何保证电影不会成为圈钱的工具呢？”
“妹子，你这话我就听不懂了。什么叫把‘电影’作为圈钱的工具？我可以很肯定的说，拍电影的人有可能会拍出垃圾片，但是把电影当做圈钱的工具，我觉得这不太可能。”
马援朝觉得有点不可思议，“你看我们都是电影人，我们的能力强，在满足自己的表达欲的同时，也能拍出老百姓爱看的好片子。有些电影人他能力不行，或者他爱整那些虚头巴脑玄而又玄的东西，拍不出什么好片子，也没人愿意看。但是到目前为止，即便是那些玩艺术的电影人，他们也没有把电影当做圈钱的工具呀！我们肯定还是有追求的，只不过追求不一样而已。”
池影点点头，有些话她也不好说的太明白，五年十年后才会发生的事，现在拿出来说，根本没有人会相信。
“马哥，你拍电影肯定有自己的追求，我也有我的追求。比如，说你现在拍一部电影能挣300万，但是如果有人给你3，000万，让你的按照他的意思来拍，垃圾也罢，为了圈钱也罢，甚至是导向性负面的也罢，他们只是通过这种方式来达到他们自己的目的，你干还是不干？”
马援朝觉得很搞笑，“妹子，你是不是想的有点多了？说实话我特别佩服你，咱们都是对电影有热爱的人。但你比我更纯粹，你压根不爱钱，拍出的片子部部都是精品。我拍片子既有热爱，也想挣点钱，但是我可以很肯定的跟你说，我没有拍过垃圾片。电影人不在了，但是光影还在，我们这些人总还想留下些作品，对不对？谁吃饱了撑着，拿3，000万来请我们拍电影，还不是为了电影本身。即便是这个数，我也不能让后人指着我的鼻子骂呀！我还是要脸的。”
“行，我马哥我知道了，我们都是有原则的人……”
其实池影也问过郑志宏类似的问题，得到的答复也差不多。
归根结底，他们这些人还是爱电影的，还是有追求的。
但是时间可以改变一切，而且人性往往是最经不住诱惑的。
像前世，马援朝到了最后为了圈钱还债，拍出的垃圾片一部接一部。那时候，电影对他来说只是为了完成一项挣钱的工作而已。
那时候你能说他没有过追求吗？他不爱电影了吗？他肯定还是爱电影的，只不过与利益相比，他更爱的是利益，那电影只能往后靠了。
池影觉得，只有真正爱电影的人越来越多，大家团结起来才能引导潮流，才能有正确的价值取向。
绝不能让劣币驱逐良币！
如何达到这一点？肯定是市场上的良币足够多，才能让劣币没有市场。
其实她从来就没有担心过传统的电影人，因为随着入市，再到后来私营单位可以自己开片儿，传统的电影人很快在市场上就没有声响了。
他们已经彻底丧失了话语权。
真正到后来，话语权，甚至是审美导向，都越来越向非专业人士手中倾斜，说白了就是那些掌控资金的人。
当电影成为一种纯粹的赚钱工具时，如何保持自己的底线，如何维持电影产业的良性发展，而不是让有些投机分子捞一笔就走，这确实是属于那些爱电影的人需要思考的问题。
就目前而言，电影市场还是蓝海市场，等到了红海市场的时候，很多资金就会流出，那时候电影产业就免不了要萧条，大潮退去，谁没穿底裤才能看到看得出来。
只不过到了那时候，真正爱电影的人还能有留存多少在这个圈子里，就不知道了。
后面池影也没有多说，她只想来看看马援朝，跟这位商业片导演的鼻祖聊一聊，看看不同的人对电影的未来发展是怎么看的。
说起来，池影每次拍完一部电影后，就有一种被掏空的感觉。可她似乎也不敢歇太久，很快就要筹备新片，就像上了发条机器，转个不停。
就像韩主任说的那样，她不可能一个人把所有的活儿都干了，可她总是很焦虑，总是觉得时间不够用，总是觉得自己不够强大。
她这几年属于密集的输出，已经严重的伤害到自己的情绪了。这种高密度高强度的作品输出能够维持，得益于她前世的准备。
那时候，即使没在圈子里，她依然没有放弃创作。所以前世半辈子的准备，集中在这几年里输出了。
要按照普通导演正常的拍摄速度，要完成这四部电影，差不多有要接近十年的跨度了，但是她依然咬牙完成了。
池影在饭桌上也没有跟马援朝隐瞒，而是说了实话：“马哥，我可能要歇一段日子了……”
马援朝对池影的疲惫深有同感：“妹子，我要是你我早就趴下了。虽然我也是一年一部电影，但你也知道，我拍的都是同一种类作品，是我特别熟悉的题材和拍摄手法。这也更得益于我前半辈子的累积，你看我也这么大岁数了。我没办法像你这样，不同风格的大片轮流来，我受不了。所以我特别敬佩你，无论是精力，还是创作力都特别旺盛……”
“我感觉有点累，我可能要歇一歇，充实一下自己。所以我现在过来看看你，还有你手上的这部电影。”
“哎哟喂，这么说的话我可担待不起。”马援朝心里有点暗自得意，“我这部片子，也是想按照我自己的想法，来拍我想拍的电影。你说你拍《西行》是最放肆、最自我的一次，其实这部片子
对我来说也是这样。
我以前看那些电影的时候，看到特别喜欢，印象特别深刻的时候，总想按照自己的手法来讲一下自己喜欢的故事。这部片子其实就是华语版的《哈姆雷特》，只不过背景放在华国古代了。说起来玩权谋这些，咱们华国人才是老祖宗，我们可以拍的更细腻更有底蕴，这些演员都是圈内的大咖，所以拍起来还是很流畅，我也很满意。”
马援朝就跟池影说起来了一些创作起点和想表达的东西。
他并不怕池影剽窃他的创意，因为他知道像池影这种有才华有能力的人，不屑于干这种事，他更期待是与池影通过这种电影的交流，来碰撞出一些思想火花。
其实池影的记忆中，前世马援朝也拍过这样的片子，不过后来反响并不好，有点主题不清晰。但至少没扑街，没赔钱，所以马援朝后面还是能拿到投资，接连又拍了几部大片的。
“马哥，你这部片子的主题是什么？你想通过一个《哈姆雷特》的故事来讲什么？”
“我这部片子的主题就是‘复仇与正义’。男主角是如何在困境之下做出选择，成为这个故事所有情节发展的触动力。”
“那这部片子男主角就是最核心的人物，一个复仇的故事，观众肯定爱看。
但是我看了你电影里这么多女演员，全都是圈内的大咖，是她们的戏份多，还比男主的戏份更多？”池影装作好奇地问道，在一个剧组，有太多的名演员，反而不是好事。
马援朝想了一下，他突然意识到一点——整部片子，如果男主角确实是当仁不让的大男主，那么所有的女性角色其实都应该围绕男性角色来展开的。
他请了这么多优秀的女演员，所以不想浪费，很多人的戏份都很足，真要这么拍下来的话，确实有点喧宾夺主了。
池影见马援朝已经意识到，就加了一句，“我知道，她们都是冲着马哥你的电影过来的。我也只是乱说……”
在前世，这部片子最终版剪辑时，马援朝可能是想表达太多的东西，反而有点主次不分了，每个演员表演都很好；但是混杂在一起，就有一种让人不知道故事主要在讲什么了，似乎每个人都是主角，又似乎不是。
池影见马援朝已经get到了自己的提醒以后，她就不再多说什么了，“不好意思，马哥，您还是按照您自己的意思来，我就是乱说，因为我没有见过剧本……”
“不是，妹子，你的话让我意识到一个很严重的问题。像我们这些拍电影的人，有的时候就需要这种有能力的同行不停的询问，才能意识到一些问题……行，我们先吃，也容我再想想。
所以我还是很喜欢跟你聊聊的，等这段时间忙完了，我回京城的时候，再请你吃饭，咱们去吃鲍鱼龙虾！双头鲍，澳洲大龙虾！”
马援朝下午还有拍摄任务，池影他们吃过饭就打道回府了。
“妹子，真不多待几天了？”
“不了，回去还要上班。”
“你上班真是太积极了，你们韩主任一定得把你评为系统内模范员工。”
池影笑了笑，和马援朝挥手告别，马援朝一直目送他们的车子消失了才慢慢走回片场。
在回去的路上，陆伟突然来了一句：“影儿，我怎么感觉你特别着急，但是又不清楚你在着急什么。
不管怎么说，你现在不是一个人了！你看我们都在成长，所以你也不用一个人把所有的担子都挑起来。像我、李师弟、钱师妹，还有在米国的曾师弟，还有每届青年宏图影展选出来的那些年轻人，大家都在成长。即使市场全面放开了，我们还是有很多真正热爱电影的人，我们可以按照自己的想法来拍电影，不是只为了钱，更不会跑偏了路……”
池影这次由衷地笑了。
陆伟的这些话真的安慰到她了，他们这些年轻人，对电影的挚爱是发自肺腑的。
如果大家都能及时成长起来，有越来越多的热爱电影的人进入这个市场，拍出自己心中的好片子，市场就会丰富多彩起来，百花齐放，百家争鸣，才能让电影良性发展。
“行，我知道了。大伟，你有没有想好你下部片子拍什么？”
“其实具体问我想拍什么，我也没想得特别清楚。我也不可能一上来就拍一部特别牛逼的大片，所以我还是想从中小成本电影开始做起。”
“那也行，无所谓了，从小处做起，那也是很明智的选择。”
陆伟点点头说，“影儿，如果我哪天突然拍了一部艺术片，你是不是觉得我有点背叛大家了？”
“不至于，你要想拍艺术片也是好事儿。也不是说艺术片就没人看，不是好电影，你只要能看出受欢迎、能盈利的艺术片，那么你也是在为电影市场做贡献。你不搞那些虚头巴脑，云里雾里的，不知所云的意识流，肯定还是有观众的。艺术片也罢，商业片也罢，归根到底都是要讲故事，你说是不是？不过我建议你第一部 片子不能拍艺术片。
你首先要让市场相信，你能盈利，证明了自己能力后才能做选择，否则的话，你的资金来源有点困难。你肯定要让你的投资人有回报以后，才会有更多的人支持你，你才能往前走。”
陆伟点点头，确实是这么个理儿！
等池影回到京城以后，正好遇到郑志宏带着郝运他们来找她。
之前郝运和袁力他们两个人，跟随《西行》剧组，除了帮忙打下手，积累实践经验以外，也同步拍摄影了整个剧组的每一天的拍摄进程，说白了就是关于电影拍摄的纪录片。
他们俩想把这部片子叫做《一部电影的诞生》，现在想开始剪辑了。
但是这部片子拍的是池影他们的事情，首先要获得整个剧组同意才能往下走。池影倒无所谓，她作为《西行》剧组的导演，再加上郑志宏这个制片人，给这两位做了相关的书面授权。
这部片子郝运的想法就是，做成三部曲，分为东阳、宁省和甘省三部分，分别是《出发》、《坚持》和《胜利》。
池影给他们签授权书的时候，突然觉得很开心，信心也很足。
因为即使只是在做一部不能大规模发行放映的电影作品，但是郝运他们也是在积极地往前走，他们也在探索不同的出路，而且他们又找到了郑志宏这样愿意支持他们的投资商，这就是好的开端。
路要一步步走，饭要一口口吃——敢问路在何方，路在脚下！
第112章 悠长假期山歌好比春江水
进入八月份以后，《西行》无论是在国内还是海外，都是高歌猛进，疯狂地收割着票房。
投资者们个个都是欣喜若狂，哥伦比亚那边，一再扩大院线数量，影片单日票房和单周票房更是节节攀升；而国内更是如此，像国内各省电影公司老总们以及院线工作人员，简直恨不得把池影供起来，最好池导能“千秋万代，一统江湖”。
不过池影现在就是放慢工作节奏，给自己放个长假。她每天上午按时上班，中午下了班，在单位吃过饭，就赶紧溜回宿舍歇个午觉，下午就会蹭去楼上电影研究中心放映厅那边，看看老电影。
这时候，外出拍戏的宋琳和付远琛也回京了，大家就聚在一起要给他们接风。
这两人现在关系好多了。
在饭桌上的时候，宋琳就跟大家讲：“少爷还是厉害！我当时在《珍珠》剧组里压力特别大，可我们少爷还跟爱德华先生面对面的飙戏，毫不露怯，我当时都佩服死了。那场景简直是火花四溅，拍完了之后，全剧组的人都一起鼓掌……”
少爷也有点不好意思，“哪有你说的那么
厉害，我也压力大得很。没有办法，都抵在面上了，不能怂！咱也不能给咱们华语电影人丢脸了。”
少爷和宋琳在剧组里没有什么对手戏，但是他们平常基本上都凑在一起，经常相互打气，讨论剧本，还有互相提意见。
池影就笑着说：“肯定的，我们国家也不缺能人对吧？所以只要有展示的平台，华国电影人还是相当拿得出手的！”
好像卡兰导演就非常欣赏宋琳和付远琛他们两个，当时还说后面要冲奥的时候，也给他们俩报一个“最佳男配角”和“最佳女配角”，这种表演类的奖项，就是不知道能不能最后捞个提名了，毕竟这部人物传记型的片子非常受奥斯卡青睐，冲奥得奖的概率还是很大的。
不过宋琳和少爷也说了在好莱坞剧组拍戏的一些感受。他们那边的拍戏节奏完全不像国内这么紧张，因为好莱坞有各种各样的工会，演员工会、导演工会、编剧工会……
所有这些工会，都有着各种各样行业规定存在和规范，他们那边是到点上，按点下班，该吃饭吃饭，该睡觉睡觉，几乎没有什么加班的。
而且无论是在华国内拍戏，还是在北美本土，都是秉承着这样的规则。比如说有的时候快到下班点了，有一场戏正在拍摄，但是大家都会收拾收拾，各回各家。主要就是剧组怕有人跑去投诉，他们俩拍了这么长时间，基本上没遇到要加班的时候。